柏拉图说过：“节奏和乐调有最强烈的力量浸入心灵的最深处，如果教育方法合适，它们就会拿美浸润心灵……。”节奏和乐调都属于音乐元素的范畴，其实音乐元素还包括歌唱者、乐谱、伴奏等，音乐正是运用它们来塑造艺术形象的听觉艺术，是“心灵的直接语言”。充分汲取音乐元素中的营养，将音乐元素带进语文教学的朗读训练中，能够有效帮助指导朗读，甚至能通过音乐的渲染激发学生的情感，提高朗读水平。
滋润一：用歌唱者的素质影响朗读者
好的歌唱者拿到一首好的歌曲，他绝不会对着歌谱就开唱。他首先要了解歌曲的创作背景及创作者，接着要读顺歌词，理解歌词，然后再融入情感读好歌词，最后带着歌词所流露的情感在器乐的伴奏下唱好谱和词。同样，朗读者和歌唱者一样，他们都是把文字转化为声音的承载者。因此，好的朗读者，也会在扫尽一切障碍之后，充分流露自己的情感体验。但歌唱者通过歌唱往往表现了自己丰富的情感，情感有多丰富，歌唱的音色就有多丰富，朗读也该如此。那如何实现朗读音色的多变呢？就必须从歌唱者身上学习三点：
1.放松心情:就是情绪、心态要放松，别紧张，别忸怩。只有身心放松，才能思绪灵动，神完气足，体会到诗文的意境之美，声音才能响朗可控。当然，这既需要学生个人的身心调理，更需要老师以各种方式营造融洽、和谐的课堂氛围。“放开”是朗读的基本条件。
2.打开嗓门：就是借鉴美声唱法讲究的胸腔、喉头、口腔的“打开”。这样才可使声音通畅、洪亮，有较大的可控余地，从而实现声音的多彩，表达丰富的感情。
3.握准语调：朗诵要使声音的“轻重”“急缓”“高低”“浓淡”形成对比，从而实现抑扬顿挫。其中学生较易体会和掌握的是“轻重”“高低”，对于“急缓”掌握较难，尤其是集体朗诵时，就是简单的“齐步走”式，每个字的“时值”完全一样。这需要老师做好示范，多做个别辅导。这里有一个很重要的问题要注意，把字的“时值”拉开，还要保证字不失真，也就是所谓“字正”。中国歌唱艺术的一条重要规律：“声中无字。”意思就是在歌唱中把“字”取消，但又并非完全取消，而是把它融化了，把“字”解剖为头、腹、尾三部分，化成为“腔”。我们所说的“抑扬顿挫”就是这里的腔。我们要用歌唱者练腔的方法来练就朗读的抑扬顿挫。
滋润二：用音乐的旋律定好文本的调
任何一首曲子，无论多么好的歌唱家都要先定一下调，调定低了，不优美，定高了，唱不上去，这样势必会影响歌唱的效果。因此，在歌唱者歌唱前背景音乐都会呈现出一段优美的旋律，这是音乐中的前奏，他的作用是为歌唱者定好声高的调和情感的调，以使自己的歌唱符合歌词和背景音乐的意境。
同样，朗读的第一步也该定好文本声高和情感的调，意境悠远绵柔的课文我们要把调定低一点，意境汹涌澎湃的课文，我们要把调定高一点。以《跟踪台风的卫星》一文为例，读完全文我们能很容易的确定卫星和台风对话的情感基调很高，台风从醒来到屈服所有的语言流露的情感都是怒、吼、嚷，整个凶巴巴的形象。但学生分担了台风这一角色，是不是吼出来，嚷出来了就说明学生对台风的形象就有了充分的认识了呢？那倒未必。吼、嚷学生都会，随便拿篇情感激昂的课文他们也能吼出来，嚷出来，但这仅仅是外在的声音形式，而不是内心的真切的体验。要想学生有真切体验的情感流露，就必须让学生认清台风这一角色。其实，学习第一小结时我们就可以抓住“台风睡醒了”进行发问：它睡醒后是什么样子？网上有大量的视频，能让学生直观的认识台风的凶残，加深体验，拉近学生和文本角色的距离，帮助学生进入角色，流露真切的情感。接着再向唱歌一样孕量一下，调控好自己的声音，这样也就定好了文本朗读声高的基调和情感的调。
滋润三：用乐谱的元素指导读词读句
音乐旋律最大的功能就是能够让歌唱者对歌曲的“轻重”“急缓”“高低”“浓淡”的处理有个依托，而旋律又是通过附点音符、重音、颤音等乐谱元素表现出来的，这些最小的元素成分它对应着相应的歌词。因此，我们还可以运用这些最小的音乐元素来指导朗读。有这样一位教师指导学生读“这件事不容商量”这句话时，轻声词“商量”的读法发现学生读不准，不管自己怎样讲解、示范，效果都不好。后来他突然想起轻声词的读法与旋律中的附点音符的唱法相似，都是前音读得重且拖得长，后音轻而短促。于是，他就先在黑板上写下“3. 2”教学生唱准，然后再在“3”音下面写上“商”字，在“2”音下写上“量”字。让学生照唱法读一读，果然学生轻而易举地学会了。最后老师再总结附点音符的唱法与轻声词的读法之间的相似之处。学生一听恍然大悟，轻松地掌握了轻声词的读法，并很好得把句子读好了。
滋润四：用伴奏配好朗读的乐
保加利亚心理学博士卢赞诺夫曾经通过实验证明：“有音乐伴随的教材介绍，比没有音乐伴随的介绍，记忆率高2.17-2.50倍。利用音乐的暗示作用，可以调节学生的有意注意和无意注意，借以培养学生的超记忆力；可以使学生在无对抗的条件下，以轻松愉快的心情学习和接受语言材料。”
歌唱和朗读都是语言的艺术，无论是面队一首优美的曲子还是一篇精彩的课文，我们都会在高兴时面露喜色，抑扬顿挫；悲伤时微皱双眉，戚戚切切；赞叹时深情脉脉，情意绵绵……而这些最终都必须用声音来流露这种情感，真正使学生“得于心而应于口”。 但歌唱常常愉悦了我们的身心，可如何让朗读也能使人舒畅呢？苏教版的教材每一学期都安排了儿歌的教学，这一系列的儿歌，许多既是课文又是歌词。如《长江之歌》、《让我们荡起双浆》等，他们无论是供人歌唱，还是供人朗读，从文本中流露的情感是一样的。《长江之歌》总会流露作者对祖国山河的热爱和赞美，《让我们荡起双浆》总会流露孩子们的快乐和可爱。把这些课文作为歌词歌唱时，我们常常会陶醉其中，我们不仅因为歌唱者动情、歌声的动听、还因为旋律的优美。如果想读好这些课文，在充分地感悟、理解、体验的文本的基础上，这些课文的最好的背景音乐其实就是歌唱时的伴奏。因为伴奏中的“轻重”“急缓”“高低”“浓淡”的变化其实是对文本解读的最好呈现，有了它，无论是唱歌，还是朗读都能更好地宣泄人的情感。所以，我们的朗读要善于像唱歌一样做好情感的铺垫，这就是用音乐的伴奏作为朗读的配乐。