儿童在未学文化之前,就自发地萌发了绘画的欲望。从一两岁的信笔涂鸦开始,就反映了儿童的这种天性。从天性来说,孩子生来就是探索者,有着强烈的探究和学习欲望,好奇心驱使他一次又一次地尝试,不怕困难、不怕失败,直到掌握为止。正像孩子学走路,绝不因畏惧摔跤而放弃。这比很多成年人面对困难时的态度要强得多。孩子往往喜欢自己动手做事,在做的过程中寻找答案,并把新的信息储藏在大脑中。而玩耍就是孩子的天性,也是孩子真正的学习过程。孩子通过玩耍全身心体验式的去认识环境、探索环境并学习自我创新。他们的玩耍看似随意,其实在不经意中获得了信息、发展了智力、开启了思维。当然孩子的思维是单项的,而正是靠了众多的单项思维,使其不断地丰富认识,积累经验,产生智慧。

儿童绘画教学要尊重和顺应孩子的天性,在“玩耍”中培养他们的绘画能力, “润物细无声”,儿童无声的语言,绘画是儿童的心理需要,它是一种感情发泄的方法。就象是他们爱玩的一种游戏,在这个游戏中,他们可以随心所欲,而且每位孩子都可以找到属于自己的骄傲。这种游戏性的涂鸦对他们来说就是艺术的创作了。我们也可称为“玩画”。

“玩画”不仅仅是教会儿童画画,更重要的是通过美术活动来培养儿童的观察力,记忆力,想象力和创造力,敞开儿童心灵,提高儿童素质,培养心智健全的孩子。在绘画中儿童舒发自已内心的思想和情感,在绘画中儿童把自已对周围事物的认识和理解表达了出来。在绘画中培养儿童的审美情趣和修养得到提高,在绘画中儿童的心理素质、毅力和耐力得到了锻炼。我们应该让儿童充分发挥他们的天性。让每一个孩子在“玩中画,画中玩”画出他们自己想画的画。

一、蹲——用童眼去看,用童心去品味。

想读懂孩子的内心世界,那得先读懂孩子的画。孩子感知了外部世界,会产生表达的欲望,他看见什么都想“说”出来。但是因为年龄的限制,孩子可能不擅长用语言来表达自己内心的感受。心理学家认为,孩子的绘画作品,反映了他们对世界的认识以及他们头脑中的所思所想。孩子的画,是我们走进孩子内心的一扇窗户。绘画是孩子的一种特殊“语言”,我们要学会倾听这种“语言”。

我们要做好听众,用心去品味孩子的画,引导他们畅谈自己的想法和创意。即使你对他们的画感到摸不着头脑,也不要用评价成人画的眼光断然地下结论。那样只会伤害儿童,使他们失去自信,从此变得不愿画画,从此他们便享受不到绘画给他们带去的快乐。

在执教《米罗作品欣赏》这课时,我就是抓住了米罗的画风,总是一种天真无邪、贪玩的风格,就像是小朋友的幼稚、无知,他的画风不只是表现出愉快、讽刺及诗意,同时也表现出我们的视感的真实及一个充满魔术的神奇世界。让小朋友在一种无拘无束的氛围下,大胆想象,自由创作,创作了许多精彩的作品。比如这孩子借助橡皮泥和水粉颜料一起创作了一幅《外星人》,在孩子眼里中间的大圆就是眼睛,上下两个不规则的长条形是外星人的手,左右的就是外星人的脚,用橡皮泥添加了许多眼睛,就像他的武器一样注视着我们。这就是孩子的画,是孩子心中一个个生动有趣的故事。他们自编自导,自圆其说并乐在其中。从图中你能看出画着些什么吗?根据小孩的介绍这些是外星人,有大眼睛、小眼睛、手、脚!多么富有想象力的作品啊!虽然画面线条乱糟糟的、色彩有点脏,但却是一件非常生动的、充满生命的作品,令我情不自禁地为之赞叹!难怪连毕加索也说“孩子们的画常让我感佩动不已”。儿童画的奇异想象和诗情童趣,往往会因为技法上的幼稚而被成年人所忽略和忽视,但只要你认真地倾听他们谈画,就常能发现许多被我们忽视的美。也只有用心的地倾听他们谈画,我们才能真正看懂孩子们的作品、读懂孩子的内心,也才会让孩子们在我们的褒奖与肯定中体验到成功的快乐。

二、巧——打开儿童的心扉,创一个自由的绘空间。

自由乃是一个很珍贵的礼物,它让我们体验无束缚和解放的感觉,好像天、地和大海都在为我们服务一样!儿童觉得画画是一种娱乐,所以一定要给孩子自由的空间,还孩子本色。孩子画画在像和不像的看法上和成人不一样。成人眼中的像就是生活中的真实,孩子眼中的像是孩子的精神需求,不是生活中的实际反映。他们认为重要的地方就应该画得最大。比如:画人的头比身子大好几倍;踢毽子的腿要比不踢毽子的腿长;吃蛋糕时的嘴巴也画的比平时大得多。孩子画画是画所知,不画所见,他们了解的东西很快就能画出来,并且善于夸张、改变。

比如在上《爸爸妈妈真忙》这课时,有个小孩子本来是想画妈妈在扫地,结果把妈妈的脑袋画小了。面对这样的问题他们很坦然,没一会儿画面上出现的不是妈妈在扫地而是妈妈在炒菜,他们把刚刚认为自己画错的图随意的改变了一下,画面上就多了一个煤气灶,使它成为妈妈炒菜的必备工具。从画面上我们更可以看出小孩子画画的自由随意了。再比如一次橡皮泥的教学中,我发现在创作时有一个儿童作画时漠然置之,无从下手。见此情景,我就鼓励他拿橡皮泥任意搓一个形,他无意搓出了一个不规范的椭圆形。我立即启发他:这个形像什么?他回答像一个蛋。我也没有反驳他,在那个“蛋”上轻轻一压,团了一个圆,切了一个三角形,还没添加好,他就迫不及待地说“眼睛”,然后我在用笔添加几个流畅的线条,我简单地示范引导,感觉他顿时恍然大悟,原来这样啊,立即在他的世界你,自由创作,创作了这幅充满想象的《海底世界》。既没有要求儿童怎样画,也没有为儿童代笔,而是叫他一些创作的基本方法,不断启发引导,增强儿童绘画的自信心,发掘出儿童绘画的潜能,提高儿童的想象创造能力,使儿童从想不到、画不出,做不出,到想得多、画得好、做得好。

所以要让孩子爱上绘画,享受绘画带给他们的快乐,就是要让他们尽情表达他们内心的感受!让我们给孩子创设一个自由的绘画空间。打开儿童的心扉,激发他们的创作欲望,大胆主动地用自己的心灵去绘画。

三、勤——唤醒儿童天赋,肯定儿童大胆的表现。

儿童与生俱来就热爱艺术,可许多人却忽视孩子的想象创造力的发挥与培养,儿童与生俱来就热爱艺术,从他们对世界还只有淡淡认识的时候起,就开始了涂鸦和歌舞,教师的使命就在于唤醒和鼓舞孩子的天赋,激发他们的热情,鼓励他们大胆描绘心中的感受。鼓励、表扬和赞赏是孩子进步的动力,孩子只要一拿起画笔,思维的机器就开始运转了。教师的积极鼓励和表扬,加上正确的引导和鼓励,使他们把绘画变成一种快乐的游戏。当孩子有了绘画的兴趣,体验到成功的快乐,还有谁不爱画呢!

一节自由创作课上,有一个小朋友的座位上有一张草图,线条疏密有致,很有味道,可是看不明白画的是什么,有点像海底世界的感觉。我问他:“这张画不要了吗?”“是的”他回答。“你画的是章鱼吗?章鱼头上还有一个眼睛吗?章鱼和谁在说悄悄话啊?”“这是章鱼,它在和鳗鱼说悄悄话,还在唱找找找朋友,找到一个好朋友,看,它还在和大家握手了。”“哇!这么好的创意,你居然扔到?!太可惜了”受到我的肯定他来劲了,然后和同桌一起讨论了怎样画的问题,把章鱼的特征再明显一点,加了好多的手,还有一些图案和线条等等。一幅构图奇特,构思巧妙的作品终于完成了。因此我们去鼓励孩子肯定孩子是多么重要。

这节课上还有的学生“胆子大得过了头”,画轮廓线不论什么物体都是一块一块的,涂色也不像其他同学一样那么规矩,填色时老把黑色轮廓线涂掉,画面上一块一块荒诞的色块出现了。整个画面就是由着他的性子来,毫无拘束,俨然一位“艺术大师”。

看到这情景,我们更要用一颗平常的心对待发展中的孩子,保持孩子特有的审美情趣,鼓励这孩子去大胆创造,发挥孩子自己的天性、创造力,让他用纯真的心去感悟、去表现,越真情越生动越好,充分展示他对世界和生活的感受。还别说,最后的效果还是很不错的,因为生动朴实是他们最真实的一面。

四、描——摆脱概念化的画,品五彩缤纷的生活。

丰子恺老先生又说过“我教学生美术,不求做有用之画,但求用美的心情去对待生活”,儿童美术教育就应该“还孩子以率真的童年”。我们常常看到有的孩子画画太标准:大大的眼睛,笑的弯弯的嘴,像是一个模子刻出来一样。比较呆板单一,不生动也没有个性。引导孩子摆脱概念化的画的影响最好的方法就是让他们更多地投入到五彩缤纷的现实生活中去,逐渐地积累和丰富自己的生活经验,使他们大脑中存储的死板的概念化形象转换成生活的记忆。

在米罗这节课上,已经有很多小朋友改变了自己的想法,也摆脱概念化的画,创作了这么多充满童趣和幽默的“大师”作品。在米罗这节课上,已经有很多小朋友改变了自己的想法,也摆脱概念化的画,创作了这么多充满童趣和幽默的“大师”作品。真的,米罗的作品点燃了孩子的心灵火花,点燃了孩子创作的热情,点燃了孩子对美好生活的向往。

记得有一次,我让小朋友说说今年你春天看到的最美的地方,最美的东西,最快乐的感觉。有一个叫妞妞的小朋友说:我和我的妹妹还有邻居在楼下的花坛里玩,突然我们发现迎春花开了,小小的黄黄的花朵好美哦!我们悄悄地摘了很多花,把它们串起来戴在头上,贴在衣服上,还插在了我的“魔棒”上,我觉得我是很美很美的花仙子……然后她就画了一幅《我是花仙子》的画。真美!这只有那些在细细品味生活的孩子才能描绘出来的。所以我们要鼓励孩子在观察周围世界时,应该仔细的观察,摆脱概念化的画,品五彩缤纷的生活,这样才能描绘美好的儿童时光。

最后我想说,无论是家长还是老师,我们要知道大人因为成熟才美好,而孩子却因为天真、幼稚才可爱,这是不同年龄的美学特征,要求上有很大的不同。所以我们要看清自己所处的阶段,做好心理调整,要站在儿童的角度来认识儿童画,来评价儿童画,认识儿童画中的天真幼稚是一种美,随机自然也是一种美。儿童视画画为游戏,这是儿童身心的正常反映,他们画起来随心所欲、天马行空所以他们的作品必然是天真幼稚、自由浪漫的。我们千万不要把孩子拉到成人的队伍里来。要时常鼓励孩子画画,提倡多表扬、少批评。自信才能创造个性,儿童绘画本身就个性的发挥。绘画并非是所有的人都喜爱的一种艺术表达手段,但几乎所有的儿童都喜欢画画,其实孩子是在用画诉说他们自己的故事,家长和老师这时要耐心的聆听,而不是用不耐烦的心情面对他们,如果这样,久而久之孩子会对画画失去兴趣,对他们的身心发展也是很有危害的。

米罗曾经说过这样一句话:“我的画是从心里长出来的。”所以让我们蹲下来看看孩子的世界;让我们改变以往的视线,走近学生,走进他们的心;让我们鼓励儿童“奇思妙想 ”大胆的表现,给孩子一个自由发展的空间。只有这样,,儿童心里也能“长”出美丽的画来!