我们时常听到交响乐队的演奏，时常听到电台广播的交响音乐，每当我们欣赏这些音乐作品的时候都会感到：从这样的交响乐队中不知道会有多少美丽的、雄壮的、激动人心的、热情横溢的音乐奔泻出来。但是，一个交响乐队到底有哪些乐器?这些乐器各有哪些特殊的性能和表现力？它们是在什么时候和怎样结合成为这样一个庞大的整体的?一个交响乐队所具有的那种魔术般的力量又是怎样产生的?这一系列问题，并不是每一位音乐爱好者都能完全了解。我所理解的交响乐队，就如同我们二实幼大集体一样。
从刚开始建园，发宣传单招生，我们遇到过种种质疑、否定、打击。到现在，家长纷纷想办法，托关系，买学区房，就是为了孩子能上二实幼，这十几年的变化，都离不开我们这个大集体所有成员的努力。园长就像是乐队指挥，在园长的带领下，我们团队以一种积极乐观向上的精神，顽强进取的行动力，健康的心态并辅之以相关制度，以及科学化人性化的管理，教师自我管理能力逐步的提高，使这个集体形成一股强大的凝聚力。
交响乐中，弦乐器组包括小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴四种乐器，这些乐器的形状大致相似，只是体积大小不同，相应地各自的音域也不一样。弦乐器组中的每一种乐器都有一位首席演奏者。我们每一位教师就如同这里的每一个乐器，必须熟练地演奏好，同时也要加强自身素养的提高。继续学习理论和各种教学经验，善于迎接各种挑战，干好每天细致的工作，这样就能应付突然事件，也能够在挑战中提升自己的能力。
就像小提琴从十八世纪开始，小提琴便习惯于划分为第一小提琴和第二小提琴两部。第一小提琴多半演奏乐曲的主要旋律，第二小提琴有时也同第一小提琴演奏同样的旋律型。因此，第一小提琴和第二小提琴一般都排在舞台的左方，第二小提琴列在第一小提琴的后面；因为第二小提琴有时也同弦乐器组的其他弦乐器一起为第一小提琴伴奏，在这种情况下，由于它的排列位置同其它弦乐器较相靠近，音响也较易融洽在一起。有时候作曲家由于需要造成特殊的效果，还把小提琴细分成更多的声部。
细化到我们幼儿工作中也是一样。一个团队，人员性格各异，能力倾向也不尽相同。要协调好彼此的关系，求同存异，充分发挥每个教师的能力和主观能动性，让教师真正做到自我管理。比如，举办一次大班毕业典礼，要有充足的准备工作，这个准备工作就是排练节目。大家会一起选择节目，商量什么节目适合哪个班级的幼儿。确定节目后，一起讨论这个节目需要的服装、道具，以及服装道具的制作；舞台的搭建和布置等等大家都一一进行讨论，按照教师的不同能力来布置分配这些准备工作。到了表演前夕，再将第二天的正式表演工作细化下去，舞台布置，服装道具的保管与分配，节目表演顺序，表演现场秩序的维持都一一安排好。在节目表演过程中，大家都按照安排分工合作，为着表演的顺利进行而相互协调、配合。表演结束后进行总结，分析本次表演活动中，哪个班级、幼儿表现突出，哪个环节出了差错，以后如何改善。大家在每一次的活动中，都能积极发言，献计献策，使整台节目都能有质有量，受到家长和来宾的好评，也成为宣传幼儿园一个重要的方式。
有时候教师之间也可能出现一些矛盾。三角铁发挥了作用。三角铁是交响乐队中最小的一种乐器，用弯曲成三角形的钢条制成、它的音色清明纯净，用入歌剧乐队后，作为演奏所谓“土耳其音乐”、即异国情调音乐必不可少的参加者。明亮清脆的声音就像我们的一个笑容，一个拥抱，一句：没事儿，就能很好地解决了。进行良性沟通，找出问题的症结，找到解决的方法，进行自我反省，相互理解，相互包容，打开死结，让矛盾得以解决，也让工作得以继续畅通无阻的进行。
那么我在乐队中是什么成员，起到什么作用呢。上次杨主席把我比喻成了竖琴，温柔如水，忙而不乱。我很喜欢这个比喻。其实，作为幼儿教师，在面对幼儿时候，担任了多重、多变的角色。有时候可以是：小提琴 --------- 生活中的母亲，弦乐器 ----------学习中的导师，三角铁、响板 ----- 游戏中的伙伴，定音鼓--------- 困难中的朋友
乐队里的每一位参与者，在演奏过程中不是去判定谁对谁错，谁优谁劣，而是作为其中的一员，尽心尽力地演奏好自己的乐器。而作为幼儿教师也应该参与到孩子们的探索与讨论，给他们打气、加油，给他们解决问题，给与他们足够的信心与决心。教师的时间和精力更多的应集中于了解幼儿，影响幼儿，鼓舞幼儿。当然，每一种角色都不是独立存在，互不相干的。我们幼儿教师更应该将其溶为一体，时时刻刻、分分秒秒扮演各种角色。 才能演奏出更震撼，更动听的二实幼交响乐！